All Artworks by Vasily Kandinsky 

Vasily Kandinsky, Lady with a Fan (Dame mit Fächer), 1903

Vasily Kandinsky, Merchants (Kaufleute), 1903

Vasily Kandinsky, Singer (Sängerin), 1903

Vasily Kandinsky, The Golden Sail (Das goldene Segel), 1903

Vasily Kandinsky, Amsterdam—View from the Window (Amsterdam—Blick aus dem Fenster),1904

Vasily Kandinsky, Munich (München), ca. 1901–02

Vasily Kandinsky, Fishing Boats, Sestri (Fischerboote, Sestri), 1905

Vasily Kandinsky, Pond in the Park (Parkteich),ca. 1906

Vasily Kandinsky, Birches (Schalmei), 1907

Vasily Kandinsky, Cat (Katze), 1907

Vasily Kandinsky, Church (Kirche), 1907

Vasily Kandinsky, The Mirror (Der Spiegel),1907

Vasily Kandinsky, Two Birds (Zwei Vögel), 1907

Vasily Kandinsky, Two Girls (Zwei Mädchen),1907

Vasily Kandinsky, Women in the Woods (Frauen im Wald), 1907

Vasily Kandinsky, Study for "Landscape with Tower" (Studie für "Landschaft mit Turm"),1908

Vasily Kandinsky, Blue Mountain (Der blaue Berg), 1908–09

Vasily Kandinsky, Cliffs (Felsen), 1908–09

Vasily Kandinsky, Group in Crinolines (Reifrockgesellschaft), 1909

Vasily Kandinsky, Landscape near Murnau with Locomotive (Landschaft bei Murnau mit Lokomotive), 1909

Vasily Kandinsky, Sketch for "Composition II" (Skizze für "Komposition II"), 1909–10

Vasily Kandinsky, Landscape with Factory Chimney, 1910

Vasily Kandinsky, Landscape with Rolling Hills (Landschaft mit welligen Hügeln), 1910

Vasily Kandinsky, Winter Landscape with Church (Winterlandschaft mit Kirche), 1910–11

Vasily Kandinsky, Lion Hunt (Löwenjagd), 1911

Vasily Kandinsky, On the Spiritual in Art: And Painting in Particular (Über das Geistige in der Kunst. Insbesondere in der Malerei), 1911 (dated 1912)

Vasily Kandinsky, Pastorale, February 1911

Vasily Kandinsky, Sancta Francisca, 1911

Vasily Kandinsky, Improvisation 28 (second version) (Improvisation 28 [zweite Fassung]),1912

Vasily Kandinsky, Study for "Improvisation 28" (second version) (Entwurf zu "Improvisation 28" [zweite Fassung]), 1912

Vasily Kandinsky, Black Lines (Schwarze Linien), December 1913

Vasily Kandinsky, Landscape with Rain (Landschaft mit Regen), January 1913

Vasily Kandinsky, Landscape with Red Spots, No. 2 (Landschaft mit roten Flecken, Nr. 2),1913

Vasily Kandinsky, Light Picture (Helles Bild),December 1913

Vasily Kandinsky, Painting with White Border (Bild mit weißem Rand), May 1913

Vasily Kandinsky, Small Pleasures (Kleine Freuden), June 1913

Vasily Kandinsky, Red Oval (Krasny oval), 1920

Vasily Kandinsky, Circles on Black (Krugi na Chyornom), 1921

Vasily Kandinsky, Gray Spot (Grauer Fleck),December 22, 1922

Vasily Kandinsky, White Cross (Weisses Kreuz),January–June 1922

Vasily Kandinsky, Composition 8 (Komposition 8), July 1923

Vasily Kandinsky, In the Black Square (Im schwarzen Viereck), June 1923

Vasily Kandinsky, Blue Painting (Blaues Bild),January 1924

Vasily Kandinsky, Yellow Accompaniment (Gelbe Begleitung), February–March 1924

Vasily Kandinsky, Bright Unity (Helle Einheit),April 1925

Vasily Kandinsky, Pointed and Round (Spitz und Rund), February 1925

Vasily Kandinsky, Extended (Ausgedehnt),May–June 1926

Vasily Kandinsky, Several Circles (Einige Kreise), January–February 1926

Vasily Kandinsky, Three Sounds (Drei Klänge),August 1926

Vasily Kandinsky, Aglow (Aufglühen),November 1928

Vasily Kandinsky, Colored Sticks (Bunte Stäbchen), 1928

Vasily Kandinsky, Levels (Etagen), March 1929

Vasily Kandinsky, Upward (Empor), October 1929

Vasily Kandinsky, Far Away (Fern), November 1930

Vasily Kandinsky, Taut Line (Gespannte Linie),July 1931

Vasily Kandinsky, Decisive Rose (Entscheidendes Rosa), March 1932

Vasily Kandinsky, Graceful Ascent (Montée gracieuse), March 1934

Vasily Kandinsky, Striped (Rayé), November 1934

Vasily Kandinsky, Accompanied Contrast (Contraste accompagné), March 1935

Vasily Kandinsky, Green Accent (Accent vert),November 1935

Vasily Kandinsky, Violet-Orange, October 1935

Vasily Kandinsky, Dominant Curve (Courbe dominante), April 1936

Vasily Kandinsky, Capricious Forms (Formes capricieuses), July 1937

Vasily Kandinsky, Yellow Painting (La Toile jaune), July 1938

Vasily Kandinsky, Around the Circle (Autour du cercle), May–August 1940

Vasily Kandinsky, Little Accents (Petits accents), January 1940

Vasily Kandinsky, Moderation (Modération),September 1940

Vasily Kandinsky, Various Actions (Actions variées), August–September 1941

Vasily Kandinsky, Vertical Accents (Accents verticaux), July 1942

Vasily Kandinsky, Fragments, May 1943

Vasíli Kandinsky

(Vasíli o Wassily Kandinsky; Moscú, Rusia, 1866 - Neuilly-sur-Seine, 1944) Pintor de origen ruso (nacionalizado alemán y posteriormente francés), destacado pionero y teórico del arte abstracto. Kandinsky compaginó sus estudios de derecho y economía con clases de dibujo y pintura. Al tiempo que se interesaba por la cultura primitiva y las manifestaciones artísticas populares rusas, muy especialmente por el arte propio de la región de Volodga, rico en ornamentos, también descubrió la obra deRembrandt y Monet.

Cuando cumplió los treinta años, Kandinsky abandonó la docencia y fue a estudiar pintura a Munich, renunciando a un porvenir académico ya consolidado. En esta ciudad asistió a las clases de Franz von Stuck y en ellas conoció a Paul Klee, con el que mantendría una sincera y prolongada amistad. Su interés por el color está presente desde el comienzo de su carrera, y se puede apreciar en sus primeras pinturas la influencia del postimpresionismo, el fauvismo y el Jugendstil alemán.

Composición Nº 8 (1923) de Kandinsy

Entre 1902 y 1907 Kandinsky realizó diferentes viajes a Francia, Países Bajos, Túnez, Italia y Rusia, para instalarse finalmente en Murnau, donde pintó una serie de paisajes alpinos entre los años 1908 y 1910. Tal como narra él mismo en su biografía, por entonces se dio cuenta de que la representación del objeto en sus pinturas era secundaria e incluso perjudicial, y que la belleza de sus obras residía en la riqueza cromática y la simplificación formal.

Este descubrimiento le condujo a una experimentación continuada que culminó, a finales de 1910, con la conquista definitiva de la abstracción. Kandinsky refundió la libertad cromática de los fauvistas con la exteriorización del impulso vivencial del artista propuesto por los expresionistas alemanes de la órbita de Dresde, en una especie de síntesis teñida de lirismo, espiritualidad y una profunda fascinación por la naturaleza y sus formas.

Entre 1910 y 1914, Kandinsky pintó numerosas obras que agrupó en tres categorías: las impresiones, inspiradas en la naturaleza; las improvisaciones, expresión de emociones interiores; y las composiciones, que aunaban lo intuitivo con el más exigente rigor compositivo. Estos cuadros se caracterizan por la articulación de gruesas líneas negras con vivos colores; en ellos todavía se percibe un poco la presencia de la realidad.

Negro y violeta (1924) de Kandinsky

En 1911 fundó junto a Franz Marc y August Macke el grupo Der Blaue Reiter, organizando diversas exposiciones en Berlín y Munich. Paralelamente a su labor creativa, reflexionó sobre el arte y su estrecho vínculo con el yo interior en muchos escritos, sobre todo en De lo espiritual en el arte (1910) y el Almanaque de Der Blaue Reiter, en el que, junto a dibujos y grabados de miembros del grupo, aparecían otras manifestaciones artísticas, como partituras de Schönberg (Kandinsky mantuvo una constante y fructífera relación con la música durante toda su vida) y muestras del arte popular e infantil.

Al estallar la Primera Guerra Mundial, Kandinsky volvió a Moscú; allí emprendió varias actividades organizativas en el marco del Departamento de Bellas Artes del Comisariado Popular de la Educación. En 1917 se casó con Nina Andreievsky, y cuatro años más tarde se trasladó con ella a Alemania para incorporarse a la Bauhaus en la primera etapa de Weimar, donde continuaría como profesor hasta poco antes de su disolución.

La influencia del entorno de la Bauhaus se dejó sentir, y su obra experimentó una transición hacia una mayor estructuración, tanto compositiva como formal, que se ha dado en llamar el período arquitectural de su pintura, al cual siguió otro de transición en que experimentó con los trazos circulares y concéntricos (Círculos, 1926). También escribió manifiestos para la Bauhaus y publicó el libro Punto y línea sobre el plano. En 1933, clausurada la Bauhaus por los nazis, el pintor se instaló en Francia. En esta última etapa de su vida continuó en su particular búsqueda de formas inventadas, que plasmó por medio de colores combinados de manera compleja e inspirándose en signos geométricos y en motivos decorativos eslavos, como hiciera ya al comienzo de su trayectoria pictórica.